stensland

Menjadi ahli animasi adalah impian baru dan karir yang dicari di kalangan milenial. Ini menawarkan potensi pertumbuhan yang luar biasa, kebebasan kreatif, fleksibilitas kerja, dan skala gaji yang layak.

Anak-anak muda di seluruh dunia ingin mendapatkan gelar animasi yang bagus atau ingin mengembangkan keahlian mereka dengan mengambil kursus animasi yang relevan.

1. Perhatian terhadap Detail
   Kita semua diajarkan menggambar sejak kecil, kita mengambil kelas seni wajib di sekolah, tetapi orang-orang yang membentuk menjadi seniman terbaik adalah mereka yang sangat teliti tentang pekerjaan mereka.

Sebagian besar dari kita dapat membuat struktur dasar dari berbagai hal tetapi perhatian pada detail terkecil dari objek yang membantu animator sukses membawa hal-hal mendekati kenyataan.

Ini semua tentang memiliki mata yang melihat 10 kali lebih banyak dari orang normal.

Dari literasi mendalam tentang bagaimana segala sesuatu bergerak ke garis halus di kulit orang, hingga bagaimana bayangan dilemparkan oleh sudut cahaya yang berbeda, animator mengambil setiap bagian dari kenyataan.

Seorang animator yang baik bekerja ekstra keras untuk memasukkan setiap detail yang dia serap ke dalam karyanya.

2. Pengamatan Perilaku yang Tajam
   Pengamatan cermat seorang animator yang baik tidak terbatas pada objek melainkan juga meluas ke bagaimana orang berperilaku.

Menciptakan karakter yang menarik, relatable, dan menyenangkan membutuhkan animator untuk memahami isyarat, ekspresi, dan emosi non-verbal.

Dengan cara ini, animasi berperan dalam psikologi, etnografi, komunikasi, dan ilmu perilaku.

3. Imajinasi Liar
   Seorang animator hebat hidup di ambang kegilaan. Jenis yang baik yang memiliki kemampuan untuk berpikir yang tak terpikirkan.

Banyak pekerjaan animasi mengharuskan Anda untuk memadukan realitas dan fantasi. Anda sering perlu menggambar paralel yang menarik di antara keduanya dan membuat skenario yang berlebihan di kepala Anda.

Terkadang, Anda mungkin harus benar-benar mengeluarkan kenormalan dari persamaan dan menciptakan realitas alternatif baru. Ini membutuhkan imajinasi liar dan kemampuan untuk merangkul yang absurd.

4. Potongan Artistik
   Ini bukan hanya tentang memiliki mata dan pikiran, tetapi juga tangan untuk seni. Tidak peduli seberapa eksentrik imajinasi Anda, tidak ada gunanya jika tidak bisa diwujudkan.

Meskipun sebagian besar animasi saat ini diputar secara digital dalam perangkat lunak seperti Adobe After Effects, Autodesk Maya, dan Cinema 4D, setiap animator masa depan harus memiliki tingkat keterampilan sketsa dan menggambar tangan yang layak.

Keterampilan ini sangat penting dalam tahap awal animasi untuk brainstorming, menyampaikan konsep kreatif, dan storyboard.

Selain itu, tingkat keterampilan tingkat lanjut diperlukan untuk mendesain karakter dan menghidupkan ilustrasi yang digambar tangan.

5. Olahraga yang Baik
   Jalan menuju karir animasi yang sukses dipenuhi dengan kegagalan dan kekecewaan.

Menguasai seni animasi mengharuskan Anda untuk belajar dari kegagalan Anda dan memulai lagi dan lagi. Itu membutuhkan kemampuan untuk belajar dari kesalahan dan kekurangan Anda daripada kehilangan motivasi.

Sering kali, proyek yang merupakan anak kreatif Anda mungkin tidak cocok dengan klien. Untuk membuatnya di industri, Anda perlu menerima kritik seperti seorang juara dan dengan anggun memasukkan umpan balik dalam pekerjaan Anda.

6. Selera Humor
   Orang-orang yang menyukai kegagalan biasanya adalah orang-orang yang memiliki selera humor yang tinggi.

Entah itu kartun, iklan animasi, atau video penjelasan, sebagian besar karya animasi membutuhkan sentuhan humor untuk memikat penonton. Jadi, lihat apakah Anda memiliki kebiasaan sering memukul tulang yang lucu.

Ini adalah fakta yang didukung oleh sains bahwa selera humor merupakan indikasi dari otak yang kreatif. Kita semua pernah melihat Einstein dengan rambut gilanya menjulurkan lidahnya ke dunia!

7. Pecandu Kerja
   Animator sukses mencintai pekerjaan mereka. Mereka menikmati kesibukan dan adrenalin tenggat waktu karena membuat jus kreatif mereka mengalir.
   

Info lainnya : Tip Bagus Untuk Desain Grafis 3D

Menjadi pecandu kerja diperlukan bagi mereka untuk melewati jam kerja yang melelahkan, tetap berpikiran positif di tengah umpan balik yang tidak menguntungkan, dan tetap termotivasi dan kreatif selama proses berlangsung.

Pikirkan Anda dilahirkan untuk merangkai gambar berurutan dari gambar, boneka dan model bersama-sama untuk menghasilkan film untuk iklan, permainan komputer, video musik dan situs web?

Jika demikian, Anda berada di jalan untuk menjadi seorang animator! Beberapa keterampilan utama yang Anda perlukan sebagai animator meliputi: bakat artistik, kreativitas, kemampuan bercerita, perhatian terhadap detail, kemampuan untuk bekerja di bawah tekanan memenuhi tenggat waktu yang ketat.

Sebagai seorang animator, Anda harus bekerja secara kreatif untuk menghasilkan desain dan solusi orisinal dan estetis dan di antara tugas-tugas lainnya; menggunakan perangkat lunak generasi komputer spesialis, menyajikan desain kepada pelanggan untuk evaluasi, mempromosikan dan menjalankan bisnis, menegosiasikan kontrak, berhubungan dan bekerja secara efektif dengan staf desain dan produksi lainnya.

5 Keterampilan yang Anda Butuhkan untuk Menjadi Animator Hebat:

1. Perhatian terhadap Detail

Dengan banyaknya game dan film yang dirender dalam resolusi 4K, ada lebih banyak piksel dan detail yang tak terhingga untuk disempurnakan. Kemampuan untuk menyempurnakan setiap detail menit adalah salah satu keterampilan yang harus dikembangkan oleh semua animator 3D. Animator sekarang memiliki kemampuan untuk menganimasikan item seperti helai rambut individu dengan detail yang halus. Setiap bingkai perlu dinilai dengan sisir bergigi halus (ahem) untuk menambahkan fitur sebanyak mungkin; tingkat detail yang diharapkan oleh penonton telah meningkat pesat.

2. Kreativitas

Seorang animator 3D harus memiliki kemampuan untuk mengambil dunia nyata dan mengubahnya menjadi bagian alami dari dunia fantasi. Sebagai seorang seniman, Anda harus menggali lebih dalam tentang inspirasi, ide, dan kreativitas yang memacu Anda setiap hari. Meskipun animasi yang dapat dipercaya tidak sulit untuk diproduksi, penonton mendambakan 'yang belum pernah dilihat sebelumnya'. Jadi tugas Anda sebagai animator untuk membuat setiap gerakan berkesan. Ini adalah poin penting lainnya; memiliki kepekaan ritme, waktu, dan gerakan yang tajam sangat penting untuk film yang mengalir dengan lancar.

3. Menyerap Informasi dengan Cepat

Baik berpindah studio atau memulai proyek baru, kemampuan Anda untuk menjadi gesit dan mempelajari keterampilan dan tata letak baru akan sangat penting. Antarmuka pengguna setiap program perangkat lunak mungkin sangat berbeda tergantung pada penerbitnya. Dan jika seorang animator merasa nyaman mempelajari perangkat lunak baru dalam beberapa hari, lebih banyak posisi yang tersedia untuk mereka.

4. Kemampuan untuk Bekerja Di Bawah Tekanan & Menjadi Master Organizer

Baik Anda wiraswasta atau bekerja untuk agensi, memenuhi tenggat waktu yang ketat dan kemampuan untuk bekerja di bawah tekanan sangat penting bagi seorang animator. Dengan sistem organisasi yang solid untuk ribuan file individual yang harus Anda kerjakan, Anda akan mengurangi waktu yang terbuang untuk mencari file yang perlu Anda gunakan. Di mana pita merah muda bernyanyi yang menggemaskan dengan bintik-bintik biru yang saya gunakan baru-baru ini? Jika ingatan Anda tidak luar biasa, gunakan catatan desain sehingga Anda dapat dengan cepat merujuk informasi sambil mempelajari teknik lama atau memperkenalkan kembali perangkat lunak lama.

Info lainnya : Tip Bagus Untuk Desain Grafis 3D

5. Keinginan untuk Menekan Batas & Bertahan Melalui Rintangan

Setiap proyek animasi 3D dapat bertahan lama; jadi belajar untuk mengatur kecepatan diri sendiri dan bekerja dengan nyaman melalui tantangan setiap proyek tanpa kelelahan adalah kuncinya. Bekerja dalam tim akan selalu memiliki banyak tantangan, tetapi jika Anda bertekad untuk menciptakan sesuatu yang benar-benar unik, Anda harus melampaui batas dan bertahan dalam mengatasi berbagai rintangan di sepanjang jalan. Minuman energi siapa saja? Menempa jalan untuk menciptakan sesuatu yang benar-benar beresonansi dengan penonton mungkin merupakan perbedaan antara hiburan yang hebat dan sebuah mahakarya.

Siswa kami senang melihat film animasi 3D seperti Toy Story, How to Train Your Dragon, Frozen, dan Spider-Man: Into the Spider-Verse di layar lebar. Tetapi sulit untuk melihat melampaui "keajaiban film", dan orang-orang dari situs wm casino sering kali berjuang untuk memahami BAGAIMANA menghidupkan karakter animasi. Itu sebabnya kami ada di sini! Di Animation Mentor, satu-satunya tujuan kami adalah membantu Anda mewujudkan kecintaan Anda pada animasi dan mengubahnya menjadi keterampilan artistik dan teknis yang diperlukan untuk membuat animasi 3D yang menarik dan dapat dipercaya. Dan untuk melakukan itu, Anda perlu memahami Maya. Tidak percaya kami? Berikut adalah 5 alasan menurut kami semua animator 3D harus mengetahui Maya.

1. Maya Autodesk hanyalah salah satu perangkat lunak terbaik, paling kuat, dan paling serbaguna yang tersedia

Maya pertama kali dirilis pada tahun 1998 oleh Alias ​​| Wavefront, dan diakuisisi oleh Autodesk pada awal tahun 2006. Sejak tahun 2006, tim teknisi Autodesk telah menyempurnakan dan menambah perangkat lunak! Tonton video ini untuk melihat beberapa fitur baru yang mengagumkan tahun ini:

Maya digunakan oleh animator 3D di seluruh dunia dan dibuat untuk produksi film fitur. Ini digunakan pada semua film CG seperti Spider-Man pemenang Oscar dari Sony Pictures Animation: Into the Spider-Verse dan film terintegrasi live-action seperti Avengers: Infinity War.

2. Maya digunakan oleh studio animasi film unggulan seperti Blue Sky Studios, Framestore, Moving Picture Company, dan Industrial Light & Magic

Banyak studio favorit Anda menggunakan Maya sebagai bagian penting dari jalur produksi mereka, mulai dari rigging dan pemodelan, hingga animasi karakter.

Framestore dan Moving Picture Company berkolaborasi dalam dua karakter kunci untuk film laris Guardians of the Galaxy — lihat bagaimana Framestore mendekati Guardians 'Rocket Raccoon. Tim Marvel juga mengumpulkan beberapa studio untuk menyelesaikan animasi dan efek khusus untuk Avengers: Infinity War. Lihat proses kreasi mereka untuk Thanos, penjahat utama, di bawah ini.

Dan siapa yang bisa melupakan Pacific Rim atau Transformers? Industrial Light & Magic, studio di balik film klasik seperti Star Wars dan Jurassic Park, juga mengandalkan Maya untuk sebagian besar animasinya.

3. Film pemenang penghargaan akademi menggunakan Maya

Selama dekade terakhir, Maya telah memainkan peran dalam Fitur Animasi Terbaik yang tak terhitung jumlahnya seperti nominasi Disney Wreck It Ralph (2013) dan pemenang Oscar Frozen (2014). Sony Pictures Animation juga mengandalkan Maya untuk mega-blockbuster hit mereka dan pemenang Oscar Spider-Man: Into the Spider-Verse (2019).

Maya juga digunakan untuk menghasilkan pemenang Efek Visual Terbaik di Academy Awards selama dua dekade terakhir, pada film seperti The Hobbit dan Snow White and the Huntsman. Baca lebih lanjut di artikel Forbes yang luar biasa tentang masalah ini. Menurut pendapat kami ... itu sangat buruk.

4. Mengetahui software terkemuka di industri ini akan membuat Anda lebih kompetitif dalam pencarian kerja animasi

Pencarian cepat Google untuk pekerjaan di industri animasi akan menunjukkan kepada Anda berapa banyak studio yang mencari pengalaman di Maya, yang ada di Amerika Serikat dan internasional. Memiliki keterampilan ini akan membuat Anda menonjol saat mencari pekerjaan.

Dan tidak hanya digunakan untuk film unggulan — Maya digunakan untuk membuat game dan Acara TV, seperti Game of Thrones, The Walking Dead, dan Boardwalk Empire.

5. Mempelajari perangkat lunak yang kuat seperti Maya akan membantu membuat transisi ke perangkat lunak berpemilik lainnya lebih mudah

Tetapi bagaimana jika Anda tidak dapat menemukan pekerjaan di studio yang menggunakan Maya? Jangan takut! Di Animation Mentor, kami tahu bahwa mempelajari perangkat lunak yang tepat merupakan perhatian utama siswa. Namun, ketika Anda mempelajari perangkat lunak yang kompleks seperti Maya, Anda sedang membangun keterampilan untuk mempelajari cara menggunakan alat jenis baru. Dalam kasus ini, Anda sedang mempelajari cara menggunakan perangkat lunak animasi 3D. Setelah Anda dapat menggunakan satu paket perangkat lunak, tidak sulit untuk mempelajari cara menggunakan paket lain yang serupa. Bayangkan Maya sebagai pensil 3D Anda — setelah Anda mengetahui prinsip animasi dan cara menghidupkan karakter, paket perangkat lunak tertentu yang Anda gunakan tidak akan menjadi masalah lagi.

Baca juga : 5 Kursus Animasi 3D Terbaik

Dengan begitu, saat Anda mendapatkan pekerjaan impian di DreamWorks, Anda tidak akan kesulitan mengambil perangkat lunak milik mereka Premo, yang digunakan pada film hit 2019 How To Train Your Dragon: The Hidden World. Baca lebih lanjut tentang pentingnya teknologi inovatif dalam animasi dari Direktur "Dunia Tersembunyi" Dean DeBlois.

Memiliki visi dan bakat saja tidak cukup. Anda membutuhkan semangat, tekad, ketahanan, dan kerja keras untuk mewujudkan ide.

Mendesain dalam 3D memberikan desain Anda tiga dimensi - kedalaman, tinggi dan lebar. Ini memungkinkan Anda untuk mengeksplorasi ide atau produk Anda secara lebih detail. Gabungkan keterampilan artistik Anda dengan pemahaman tentang perangkat lunak desain.

Penggunaan desain 3D memungkinkan pengguna akhir untuk memvisualisasikan produk akhir. Desainer dapat melihat objek dari semua perspektif sebagai model tunggal untuk pencetakan 3D. Untuk apa Anda menggunakannya tergantung pada subjek dan industrinya. Berikut adalah beberapa tip untuk pendatang baru dalam mendesain 3D.

Pilih perangkat lunak yang tepat

Perangkat lunak apa yang Anda pilih bergantung pada preferensi pribadi. Ada banyak opsi pemodelan 3D perangkat lunak yang tersedia. Ini termasuk perangkat lunak sumber terbuka yang dapat Anda gunakan dan pelajari secara gratis. Pilih perangkat lunak yang dirasa paling nyaman untuk digunakan. Perangkat lunak terbaik adalah yang paling sesuai untuk Anda dan memiliki fungsionalitas penuh.

Pahami perangkat lunaknya

Gunakan tutorial, forum, video, dan manual untuk mempelajari teknik perangkat lunak baru. Selalu ada bantuan yang tersedia saat Anda mengalami masalah. Tonton tutorial untuk menguasai teknik baru atau coba sesuatu yang baru. Dan, masuklah ke forum saat Anda membutuhkan bantuan lebih lanjut. Tidak ada salahnya ingin tahu lebih banyak.

Mulailah dengan sederhana

Pindah ke desain 3D sama dengan mempelajari bahasa baru. Anda mempelajari huruf-huruf; kata-kata; struktur kalimat; konteks dan pengucapan. Pelajari bagaimana itu terdengar dan terasa. Kemudian kumpulkan semuanya untuk menulis buku terlaris.

Memulai desain 3D tidak berbeda. Anda harus mempelajari berbagai elemen dan teknik untuk menghidupkan desain. Mulailah dengan membuat dasar-dasar seperti segitiga, piramida, dan kubus. Buat desain tetap sederhana sampai Anda memiliki kepercayaan diri untuk menangani lebih banyak kerumitan. Anda perlu memahami proses dan membangun keterampilan Anda. Setelah Anda menguasai ini, lanjutkan untuk menguasai bentuk dan konsep yang lebih kompleks.

Bersabarlah

Hindari ketidaksabaran, desain 3D itu rumit dan tidak terjadi dalam semalam. Beri diri Anda waktu untuk mempelajari proses dan teknik untuk mencapai kesuksesan. Ajari diri Anda sendiri dan bangun keterampilan ini dengan erat sejak awal. Tanpa mereka Anda tidak dapat menghasilkan pekerjaan yang kompleks.

Jika terlalu banyak dan membuat frustrasi, jangan menyerah. Terus bekerja melaluinya dan semua akan datang bersamaan pada waktu yang tepat.

Tetapi penting untuk terus membangun keterampilan desain 3D Anda. Semakin baik keterampilan Anda, semakin mudah untuk menangani ide kompleks yang terjebak di kepala Anda.

Bersikaplah eksperimental

Selamat bersenang-senang, jangan takut untuk bereksperimen. Anda dapat belajar banyak dengan bereksperimen menggunakan berbagai fitur perangkat lunak. Cobalah berbagai teknik dan alat untuk mempelajari cara menggunakannya. Temukan apa yang mereka lakukan tanpa tujuan tertentu. Luangkan waktu setiap minggu untuk mempelajari teknik baru.

Tetapkan tujuan jangka pendek

Tetapkan tujuan jangka pendek saat Anda mulai mendesain 3D. Meskipun Anda mungkin memiliki proyek jangka panjang, Anda membutuhkan keterampilan yang tepat. Tetapkan garis waktu untuk mempelajari setiap teknik baru sehingga Anda merasa nyaman menggunakannya untuk berkreasi. Mempelajari keterampilan yang tepat membutuhkan waktu saat Anda ingin membuat mahakarya 3D yang kompleks.

Jangan abaikan topologi

Mendapatkan topologi dan aliran tepi yang benar penting untuk animasi yang mulus. Ini adalah aliran, struktur dan organisasi dari semua elemen yang membuatnya hidup. Jangan abaikan topologi. Lakukan dengan benar dan modifikasi desain Anda dengan mudah. Berikut beberapa hal yang perlu diperhatikan saat mendesain:

Buat semua bagian depan (empat sisi poligon) untuk menghindari meninggalkan artefak seperti mencubit. Paha depan adalah satu-satunya bentuk yang membagi dengan sempurna. Gunakan loop melingkar ekstra di atas sendi seperti siku dan lutut untuk membuat penekukan lebih mulus.

Cobalah Untuk Membagi Secara Merata

Bersihkan artefak

Hindari penggunaan N-gons yang merupakan poligon dengan lima sisi ke atas. Ini lebih sulit untuk ditiru dan biasanya tersembunyi di persendian dan ketiak sehingga Anda tidak dapat melihatnya mencubit.

Jaring mulus tidak selalu tunggal

Model yang sudah jadi tidak harus berupa jaring tunggal yang mulus. Lihatlah apa yang Anda rancang dan pertimbangkan cara kerjanya di dunia nyata. Bagaimana itu dibangun? Gunakan itu sebagai panduan untuk desain Anda. Bentuk mengikuti fungsi jadi modelkan bagian sebagai dua bagian jika Anda perlu.

Satu-satunya saat ini tidak berhasil adalah untuk seni permainan dan pencetakan 3D. Ini harus berupa model jaring mulus tunggal untuk hasil terbaik.

Pencahayaan membuat perbedaan

Saat desain 3D Anda terlihat datar dan tidak bernyawa, ubah pencahayaan untuk membuatnya hidup. Lembutkan cahaya untuk memberikan kesan realistis. Biasanya ada tiga opsi pencahayaan umum:

• Cahaya sekitar adalah penerangan dari berbagai arah saat Anda tidak dapat melihat sumbernya.
• Cahaya terarah menggunakan pencahayaan langsung yang tidak berfokus pada sesuatu yang spesifik dalam desain Anda.
• Cahaya Omni tidak membuat bayangan. Gunakan itu sebagai penerangan pengisi atau sebagai sumber cahaya.
• Bersenang-senanglah bereksperimen dengan berbagai efek lampu yang berbeda. Ubah warnanya, turunkan atau naikkan, ubah intensitas untuk mendapatkan tampilan dan nuansa yang Anda inginkan. Pencahayaan yang baik memberikan realisme pada seni 3D.

1. Kursus Animasi 3D login joker123 terbaru online (Joker Gaming)
2. Kursus Efek 3D & Visual (PluralSight)
3. Kursus & Pelatihan Animasi 3D (LinkedIn Learning)
4. Kursus Sertifikasi 3D (Coursera)
5. Tutorial & Kelas Animasi 3D Gratis (SkillShare)

Sebuah tim global yang terdiri dari 20+ animator telah melakukan penelitian mendalam dan menyusun daftar praktis 5 kursus, kelas, pelatihan, program, tutorial & sertifikasi animasi 3D terbaik yang tersedia online untuk tahun 2020. Semua sumber daya online ini akan membantu Anda mempelajari animasi 3D dari awal dan mereka ideal untuk semua tingkat keahlian - pemula, pelajar menengah dan ahli. Dari daftar ini, banyak profesional telah memperoleh manfaat.

5 Kursus Animasi 3D Terbaik + Gratis, Tutorial, Pelatihan, Kelas dan Sertifikasi Online

1. Kursus Efek 3D & Visual (PluralSight)

Tersedia di PluralSight, kursus online ini akan mengajarkan Anda efek visual terlepas dari tingkat keahlian Anda. Selama pelatihan, Anda akan mendapatkan pelatihan yang dipimpin oleh ahli di bidang pencocokan, pengomposisian, pengeditan video, pembuatan skrip, dan grafik gerak. Instruktur akan menunjukkan kepada Anda cara menggunakan platform paling populer di industri seperti Nuke, Maya, After Effects, Fusion, dan banyak lagi. Jika Anda pernah bermimpi untuk memulai karir Anda di industri yang sedang berkembang pesat, mengikuti kelas-kelas ini akan menjadi keputusan yang bagus. Terlebih lagi, mereka benar-benar gratis selama 10 hari.

USP utama:

• Dapatkan pelatihan tingkat pemula hingga mahir dari pakar industri
• Pelajari bagaimana Anda dapat menghidupkan desain Anda dengan Printer 3D
• Pelajari tentang teori dan pengembangan desain karakter
• Pahami dasar-dasar desainer yang hebat
• Ideal untuk desainer grafis
• Kursus pengantar yang bagus tentang Cinema 4D Lite
• Pelajari bagaimana Illustrator CC bekerja dengan 3D
• Pelajari tentang Unity VR, Unity Lighting dan Unity Audio

Durasi: Variabel

Nilai: 4,5 dari 5

Anda dapat Mendaftar Disini

3. Kursus & Pelatihan Animasi 3D (LinkedIn Learning)

Apakah Anda ingin menjadi animator yang sukses? Apakah Anda ingin tahu cara menambahkan efek visual dalam animasi? Kemudian, mengikuti kelas online ini akan bermanfaat bagi Anda. Dengan mengikuti kursus ini, Anda akan belajar tentang aspek digital dan grafis dari animasi. Instruktur Anda akan menunjukkan cara menggunakan perangkat lunak paling penting seperti Maya, Flash, dan Max. Dengan bergabung dengan mereka, Anda tidak hanya dapat mengembangkan keterampilan Anda, tetapi juga membentuk karier Anda. Hebatnya lagi, Anda dapat mengakses semua materi pelajaran dan video ceramah secara online.

USP utama:

• Bangun fundamental Anda yang kuat dan mulailah karir Anda di industri yang sedang berkembang pesat
• Kursus pengantar yang bagus tentang animasi 3D
• Dapatkan tip, trik, dan teknik hebat tentang animasi
• Dirancang khusus untuk membantu Anda mempelajari Houdini
• Cocok untuk semua level dari pemula hingga mahir
• Akses semua program ini gratis di LinkedIn selama 1 bulan

Durasi: Variabel

Nilai: 4,6 dari 5

Anda dapat Mendaftar Disini

4. Kursus Sertifikasi 3D (Coursera)

Kelas ekstensif ini ideal bagi mereka yang ingin membiasakan diri dengan animasi 3D dan meningkatkan keterampilan mereka. Semuanya dilakukan oleh universitas ternama seperti Universitas London, Universitas Negeri Michigan, Universitas California, Irvine, dan Pusat Medis Universitas Leiden. Bagian terbaiknya adalah semua tutorial ini interaktif dan terstruktur dengan baik. Terlebih lagi, Anda dapat menghadiri mereka dari belahan dunia mana pun. Program pembelajaran yang imersif ini akan memberi Anda wawasan hebat tentang dasar-dasar animasi 3D.

USP utama:

• Kesempatan besar untuk mempelajari berbagai topik seperti ilmu hayat dan ilmu komputer
• Kursus tersedia dalam berbagai bahasa - Inggris, Rusia, dan Spanyol
• Pelajari bagaimana melakukan pengaturan karakter
• Tahu tentang desain dan pengembangan game
• Tahu bagaimana melakukan pemrograman NPC
• Dapatkan tip dan teknik berharga tentang animasi 3D
• Banyak tugas dan proyek untuk meningkatkan keahlian Anda
• Kursus berperingkat tinggi yang dapat Anda pilih

Durasi: Variabel

Nilai: 4,5 dari 5

Anda dapat Mendaftar Disini

5. Tutorial & Kelas Animasi 3D Gratis (SkillShare)

Animasi, tidak diragukan lagi, adalah seni hebat yang harus diketahui oleh setiap desainer grafis. Jika Anda ingin mengetahui cara membuat gambar yang menakjubkan dengan menggunakan komputer, Anda harus mengikuti kursus yang tersedia secara online di SkillShare ini. Dengan bergabung dengan mereka, Anda dapat meningkatkan banyak keterampilan seperti animasi, desain 3D, grafik komputer 3D, Adobe After Effects, Cinema 4D, Animasi karakter, Maya, dan Pemodelan 3D. Mereka akan membantu Anda mempelajari animasi dari awal. Banyak siswa telah mendaftarkan tutorial ini.

USP utama:

• Bergabunglah dengan program ini untuk terus mengikuti perkembangan teknologi dan tren terkini
• Panduan langkah demi langkah pada animasi 3D
• Ketahui dasar-dasar Cinema 4D
• Kuasai teknik animasi 3D dan tingkatkan karir Anda
• Tutorial bagus untuk mengetahui cara membuat karakter berjalan pertama
• Pelajari cara membuat film animasi
• Pelajari dasar-dasar desain game
• Dapatkan pelatihan eksklusif dari instruktur top

Durasi: Variabel

Nilai: 4,5 dari 5

Anda dapat Mendaftar Disini

Jadi itulah pendapat kami tentang Kursus Animasi 3D Terbaik, Sertifikasi, Kelas dan Pelatihan yang tersedia secara online. Bersamaan dengan semua kursus ini, Anda mungkin juga tertarik untuk memeriksa kursus lain tentang merancang dan efek visual di situs web kami. Semoga Anda senang belajar! Berlanggananlah kepada kami untuk mendengar tentang program terbaru dari domain.

Pencetakan 3D merevolusi yang di ciptakan oleh situs maxbet indonesia dan meningkatkan berbagai industri dan industri medis tidak terkecuali. Ada banyak manfaat yang diberikan pencetakan 3D untuk bidang tersebut guna meningkatkan dan menyelamatkan nyawa pasien.

5 Manfaat pencetakan 3D dalam industri medis

1. Operasi yang kompleks

Pencetakan 3D memainkan peran penting dalam melatih dokter masa depan dan mempersiapkan operasi yang sebenarnya. Gambar 2D berguna; namun, mereka memberikan sedikit visualisasi dan tidak mewakili bagian manusia yang sebenarnya. Pencetakan 3D, di sisi lain, memberikan model yang terlihat realistis dan meniru bagian manusia yang sebenarnya. Ini membuat proses operasional lebih akurat dan efektif.

2. Teknologi canggih

Dokter masa depan dapat berlatih pada organ cetakan 3D. Ini jauh lebih akurat daripada misalnya pelatihan tentang organ hewan. Pelatihan komponen cetak 3D yang menyerupai manusia meningkatkan kualitas keterampilan yang diperoleh dokter selama pelatihan dan perawatan medis pasien.

3. Perawatan yang rumit

Printer 3D membuat prostetik berbiaya rendah di mana orang membutuhkannya, misalnya di negara yang dilanda perang. Mereka adalah solusi yang terjangkau bagi orang-orang yang tidak mampu membeli prostetik. Peralatan medis berbiaya rendah juga penting di negara-negara yang dilanda kemiskinan dan daerah terpencil. Ada daerah di mana infrastruktur jalan terlalu buruk untuk menyediakan peralatan medis. Pencetakan 3D memudahkan pencetakan peralatan yang diperlukan di desa-desa tersebut tanpa harus memindahkannya secara teratur.

4. Prosedur mahal dan waktu tunggu lama

Pencetakan 3D memungkinkan untuk mencetak peralatan medis dan laboratorium 3D. Bagian plastik dari peralatan dapat dicetak 3D. Ini secara drastis mengurangi biaya dan waktu yang dihabiskan untuk menunggu menerima perangkat medis baru dari pemasok eksternal. Selain itu, proses pembuatan dan aplikasi selanjutnya juga lebih mudah. Hal ini membuat peralatan lebih mudah tersedia dan memungkinkan daerah berpenghasilan rendah atau sulit mengakses untuk mendapatkan peralatan medis cetak 3D dengan lebih mudah.

5. Kustomisasi

Membuat prostetik dengan cara tradisional sangat mahal karena harus disesuaikan dengan individu. Printer 3D memberi pengguna kebebasan untuk memilih, mis. desain, bentuk, ukuran, dan warna kaki palsu yang berbeda. Ini membuat setiap bagian cetakan 3D dipersonalisasi. Printer 3D juga memungkinkan prostetik tersedia lebih luas dengan harga lebih rendah.

Apakah Anda ingin tahu bagaimana Anda dapat menggunakan pencetakan 3D dalam pekerjaan Anda? HUBUNGI KAMI dan dapatkan konsultasi PRIBADI GRATIS tentang kemungkinan solusi cetak 3D Anda!

PRINTER 3D DIBANGUN UNTUK PRESISI

Bolt PRO memberikan manfaat berikut untuk industri medis.

Dengan Bolt PRO, Anda dapat mencetak 3D dengan bahan berbeda. Hal ini dimungkinkan untuk mencetak bantalan lembut 3D di mana tulang pasien menyentuh prostetik. Ini meningkatkan kenyamanan pasien dan mengurangi dampak serta risiko cedera.

b. Volume cetak besar

Bolt PRO memiliki volume build besar yang sangat bagus untuk pencetakan 3D tulang besar. Hal ini memungkinkan dokter memiliki model nyata yang dapat mereka sentuh dan praktikkan serta lebih memahami operasi tersebut.

c. Ujung panas bersuhu tinggi

Bolt PRO memungkinkan Anda mencetak bahan bersuhu tinggi yang dapat disterilkan. Polypropylene adalah bahan yang bagus untuk aplikasi medis karena menawarkan panas tingkat tinggi dan tahan terhadap bahan kimia.

d. Filter HEPA

Bolt PRO cocok untuk lingkungan kantor karena filter HEPA-nya. Filter mengurangi asap negatif sebesar 99,9%. Ini berarti Anda dapat dengan mudah memiliki Bolt PRO di kantor Anda dan menggunakannya untuk mencetak di tempat.

Apakah Anda tertarik dengan kisah sukses Rumah Sakit Mackay menggunakan pencetakan 3D untuk meningkatkan keterampilan ahli bedah mereka? Klik disini.

Aplikasi pencetakan 3D dalam dunia kedokteran akan terus meningkatkan dan meningkatkan kualitas hidup masyarakat. Kami yakin pada akhirnya, printer 3D akan menjadi bagian penting dari proses medis.

Jika Anda telah memperhatikan, Anda mungkin telah memperhatikan bahwa animasi 3D tampaknya semakin umum.

Situs web, iklan televisi, dan film saat ini semuanya menggunakan animasi 3D karena berbagai alasan: untuk menambah adegan yang ada, untuk menganimasikan hal-hal yang tidak mungkin dilakukan, dan terkadang untuk membuat adegan yang sepenuhnya imajinatif dari awal, latar belakang, dan semuanya.

Salah satu contoh situs web yang menggunkan animasi 3d, meskipun belum sepenuhnya menggunakan 3d namun sudah dalam tahap pengujian.

Tetapi industri sinema bukanlah satu-satunya yang sangat bergantung pada animasi 3D. Ada banyak kegunaan luar biasa lainnya untuk animasi 3D yang terlihat dalam produksi video saat ini.

Video Medis Pendidikan

Profesi medis dulu harus mengandalkan pengalaman langsung untuk sebagian besar pelatihan mereka. Gambar dan ilustrasi 2D kesulitan menyampaikan informasi tentang benda 3D. Meskipun model 3D fisik telah digunakan di masa lalu, model tersebut tidak dianimasikan sehingga tidak dapat bereaksi seperti yang dilakukan oleh organ asli atau jaringan asli. Ini membatasi jumlah pelatihan sebenarnya yang dapat dilakukan - dan membuat pelatihan secara keseluruhan jauh lebih mahal bagi perawat, dokter, paramedis, dan spesialis medis lainnya.

Tetapi teknologi 3D menawarkan alternatif untuk metode pelatihan konvensional ini. Teknologi 3D digital dapat menghasilkan simulasi yang sangat realistis dari tubuh manusia dan hewan, untuk dipraktikkan oleh dokter dan dokter hewan. Faktanya, banyak kelas anatomi di sekolah menengah dan perguruan tinggi sekarang menggunakan representasi 3D yang realistis daripada membedah hewan yang sebenarnya. Teknologi 3D juga memiliki manfaat untuk dapat menjalankan jenis simulasi tertentu, yang dapat mencakup komplikasi yang dapat timbul selama operasi atau fisiologi unik yang mungkin dialami oleh ahli bedah secara tidak terduga. Video 3D yang mendidik dan mendidik juga dapat digunakan untuk seminar mengenai operasi yang sangat langka, dan untuk memamerkan teknik baru sebelum pelatihan resmi. Secara keseluruhan, ini memungkinkan pengetahuan disebarkan dengan kecepatan yang jauh lebih cepat.

Penggunaan Militer dan Polisi

Karena teknologi 3D menjadi lebih mudah dan lebih cepat digunakan, itu juga menjadi berguna untuk kursus militer, polisi, dan bahkan pertahanan diri. Melalui penggunaan animasi 3D, pelatihan militer dan polisi dapat diselesaikan dengan sukses tanpa potensi cedera. Animasi 3D dapat digunakan untuk segala hal mulai dari mengajarkan taktik khusus tentara hingga menyusun strategi di lapangan, dan juga digunakan di seluruh layanan teknik militer.

Saat dipasangkan dengan virtual reality dan augmented reality, animasi 3D dapat digunakan untuk misi, latihan, dan pelatihan standar militer dan kepolisian lainnya. Di sisi teknik, militer telah mencari robot cetak 3D, drone, dan produk rekayasa lainnya di lokasi. Hal ini memungkinkan pemesinan dan rekayasa yang lebih baik di luar negeri, daripada harus bergantung pada produk yang akan dikirim sesuai kebutuhan. Animasi 3D memungkinkan untuk merekayasa, menguji, dan memodifikasi peralatan dengan cepat.

Pembuatan Prototipe untuk Rekayasa dan Teknologi

Prototipe 3D menjadi umum karena dua alasan: memungkinkan prototipe dilihat sebelum bahan terbuang percuma dan pencetakan 3D memungkinkan pembuatan prototipe fisik cepat dari file 3D. Di bidang teknik dan teknologi, animasi 3D digunakan untuk membuat dan menguji mesin yang kemudian dapat dibangun, memungkinkan inovasi yang lebih cepat dan lebih efisien. Sebelumnya, insinyur dan teknisi perlu bekerja dalam media fisik dan perlu membuat prototipe mereka untuk melihat mereka dianimasikan dan berfungsi.

Kemampuan untuk mengambil prototipe langsung dari file 3D ke cetakan 3D fisik mengubah industri teknik dalam banyak hal. Pencetakan 3D membuatnya lebih mudah untuk menyesuaikan dan memodifikasi prototipe dengan cepat, dan juga memudahkan untuk memasukkan teknologi ke area seperti negara dunia ketiga. Dalam beberapa tahun terakhir, pembuatan prototipe 3D telah menjadi sangat populer untuk anggota tubuh pengganti. Pembuatan prototipe 3D dapat digunakan untuk mencetak anggota tubuh pengganti yang dibuat khusus untuk individu dan berkali-kali lebih murah daripada perangkat medis konvensional. Tetapi pembuatan prototipe 3D juga digunakan pada mesin yang kompleks seperti mobil, sebagai cara untuk mengubah desain dengan cepat dan untuk menguji konsep dan ide baru.

Proposal Arsitektur dan Desain

Apa yang lebih baik dari proposal desain bangunan yang bisa Anda ikuti? Alih-alih membuat draf dalam pena-dan-kertas atau dalam program penyusunan 2D, banyak arsitek yang memilih untuk memanfaatkan animasi 3D. Pemodelan dan animasi 3D memberi arsitek kemampuan untuk menikmati bangunan dan strukturnya seolah-olah telah dibangun - dan sistem realitas maya dan realitas tertambah yang baru akan meningkatkan pengalaman ini lebih jauh. Mampu melihat desain dalam tiga dimensi tanpa harus membangun model fisik bisa sangat berharga untuk menunjukkan kekurangan desain.

Tetapi animasi menambahkan spektrum yang sama sekali berbeda pada arsitektur dan desain. Tidak hanya desain yang diusulkan "menjadi hidup", dengan pepohonan, rumput, tanaman, dan fitur air bergerak, tetapi arsitek juga dapat menikmati bangunan mereka setiap saat, untuk melihat bagaimana cahaya memantulkannya dan bagaimana tampilannya selama keduanya malam dan hari. Mereka bahkan dapat meniru cara orang berjalan melewati gedung, untuk mengidentifikasi titik kemacetan atau area tempat orang paling mungkin berkeliaran.

Animasi Karakter untuk Iklan, TV, dan Film

Terakhir, spektrum animasi yang paling dikenal orang: animasi karakter. Animasi 3D dapat digunakan untuk menganimasikan karakter untuk iklan, televisi, dan film, menciptakan aktor unik yang dapat digunakan untuk melakukan apa saja. Dan, seperti kartun 2D, karakter animasi ini dapat menggantikan aktor mereka, berpotensi bertahan hingga generasi yang akan datang.

CGI dulunya sangat mahal, tetapi kemajuan dalam teknologi animasi, penangkapan gerak, dan rendering digital membuatnya jauh lebih memungkinkan untuk karakter yang akan dibuat dan dianimasikan bahkan dengan anggaran yang lebih rendah. Ini telah membuka pintu bagi bisnis kecil dan produksi kecil untuk membuat dan memanfaatkan karakter animasi mereka sendiri. Karakter animasi bisa berkesan dan dinamis, dan bisa diatur dalam adegan yang tidak mungkin dilakukan di kehidupan nyata.

Animasi 3D hanya menjadi industri yang lebih terbuka seiring waktu. Karena kemajuan pesat dalam teknologi, kami melihat semakin banyak cara untuk memanfaatkan animasi 3D tidak hanya dalam produksi video tetapi juga dalam kehidupan sehari-hari. Ke depannya, animasi 3D kemungkinan akan lebih banyak dilihat di VR dan augmented reality, dan kemungkinan akan mencakup banyak industri tambahan.

Baca juga artikel kami tentang Cara Untuk Menjadi Animator 3D.

Animasi 3D telah muncul sebagai alat iklan dan pemasaran terkemuka saat ini. Ini telah menjadi sumber utama komunikasi massa dan berbagi informasi oleh banyak organisasi dan individu. Animasi menghadirkan produk atau informasi dengan cara yang paling menarik yang menarik orang untuk memperhatikan.

Sebuah iklan atau presentasi yang dibuat menggunakan animasi 3D menjadi lebih mengesankan dan informatif karena animasi 3D menampilkan produk dalam berbagai sudut, warna, ukuran, dan detail mendalam. Animasi 3D melayani hampir semua jenis produk dan bisnis di berbagai bidang seperti - ilmu kedokteran, semua bidang teknik, perancangan, konstruksi, pembuatan dll.

10 Manfaat Animasi 3D Dalam Bisnis Anda

Seperti dibahas sebelumnya, animasi 3D mewakili suatu produk atau informasi dengan cara yang menarik banyak pemirsa. Animatronik menakjubkan oleh pakar perusahaan animasi 3D memberi kehidupan baru untuk memasarkan produk Anda. Mari kita beralih ke manfaat yang sangat berharga.

A. Efek Visual yang Memikat

Jika Anda membandingkan membaca cerita dan melihat cerita yang sama seperti film, yang mana yang Anda sukai? Tentu saja, filmnya! Ini menyiratkan cara yang sama untuk dunia periklanan serta penyajian produk atau informasi apa pun. Anda dapat memasang iklan animasi 3D ke studio animasi 3D populer dan menambahkan efek visual yang menarik.

B. Dapatkan Nama Merek

Produk Anda mungkin bagus, tetapi sampai Anda menunjukkannya kepada pelanggan, tidak ada harganya. Animasi 3D menggambarkan detail produk dengan efek visual dan audio, yang membuatnya lebih mengesankan. Presentasi berkelas itu sendiri membawa Anda nama yang menentukan tingkat merek Anda.

C. Menarik lebih banyak Traffic Online

Saat ini, semakin banyak orang tetap menggunakan internet daripada televisi atau surat kabar. Video animasi 3D yang menarik dari produk dapat dengan mudah dibagikan di berbagai platform melalui internet. Ini akan membantu Anda mendapatkan lalu lintas organik serta popularitas

D. Hemat Biaya

Mendapatkan video animasi 3D adalah investasi satu kali. Anda menyelesaikannya sekali dan gunakan di mana pun Anda inginkan. Juga menghemat banyak waktu dan uang yang seharusnya terbuang sia-sia dalam bentuk desain atau iklan lainnya

E. Mitra Anda dalam Penelitian dan Pengembangan serta Pengujian

Banyak bisnis bermitra dengan studio animasi 3D sejak awal perancangan, pengembangan, dan pengujian produk mereka. Animator 3D membuat desain yang dihasilkan komputer seperti yang disarankan oleh Anda dan Anda dapat melihat detail internalnya dan melakukan perhitungan untuk menempatkan lebih banyak penyempurnaan. Karena ini hanya desain komputer, maka dapat dengan mudah diulang untuk modifikasi. Ini menghemat waktu, sumber daya, dan uang Anda dalam membuat boneka palsu yang tidak ada gunanya nanti.

F. Dapat digunakan kembali

Tidak seperti membuat tiruan fisik atau prototipe, komputer yang menghasilkan desain 3D dapat digunakan kembali dan dimodifikasi untuk setiap perubahan baru bahkan setelah beberapa lama. Ini sangat hemat biaya dan hemat waktu.

G. Perfect Precision View

Ya, pernahkah Anda melihat kaki kursi Anda dari dalam? Tidak pernah, bahkan jika Anda hentikan itu, Anda tidak akan mendapatkan apa-apa darinya. Tapi ini benar-benar diperlukan untuk menguji kekuatan, dimensi dan toleransi kursi Anda saat sedang dirancang. Animasi 3D membantu desainer produk untuk melakukan tur produk secara presisi dan menentukan area yang lebih baik.

H. Ambil bisnis lebih banyak

Dengan presentasi produk animasi 3D, Anda mendapatkan tambahan untuk mengesankan klien Anda dan membuat mereka menghubungi Anda. Juga, presentasi yang baik adalah kunci pemasaran yang luas.

I. Dapatkan Produk Akhir Berkualitas Tinggi

Jika Anda mendesain menggunakan animasi 3D, Anda pasti akan mendapatkan produk berkualitas lebih baik. Sementara dalam tahap R&D dan desain, animasi 3D memungkinkan Anda untuk memiliki perhitungan presisi yang membantu dalam menciptakan produk yang kuat.

J. Cocok untuk semua

Apakah Anda produksi, manufaktur, perancangan, pembuatan film, ilmiah, medis atau organisasi lain, Anda selalu dapat memanfaatkan animasi 3D dalam menciptakan produk yang nyata dan mengujinya untuk kinerja, tanpa kerumitan.

Menjadi animator 3D profesional bukanlah sesuatu yang biasanya, seperti profesi atau karier, dicapai hanya dalam beberapa minggu, bulan, atau bahkan bertahun-tahun. Ini adalah jalur karir yang membutuhkan banyak cinta dan dedikasi untuk bentuk seni, tetapi jika Anda menyukainya maka itu akan sangat berharga. Anda akan mengetahui dengan sangat cepat jika animasi karakter adalah sesuatu yang ingin Anda kejar; terkadang membuat frustrasi, membingungkan dan, di atas segalanya, sulit. Tapi itu juga bisa menjadi bentuk seni yang paling bermanfaat, karena Anda bisa menjadi orang yang menghembuskan kehidupan ke dalam karakter Anda dan menjadikan ide Anda kenyataan untuk dinikmati orang lain. Jika Anda memiliki hasrat untuk itu, tidak ada yang bisa menahan Anda. Artikel ini akan memberi Anda pemahaman tentang apa yang diperlukan untuk menjadi animator 3D, serta langkah-langkah untuk membawa Anda ke sana dengan sukses.

Pekerjaan Animator 3D

Tugas seorang animator 3D adalah menghidupkan objek 3D yang tidak hidup melalui gerakan. Terserah Anda, sebagai animator, untuk membuat benda-benda ini terasa hidup dan bernafas. Animator 3D dapat ditemukan dalam segala hal mulai dari video game, film, televisi, dan iklan. Jika ada elemen 3D, kemungkinan ada animator 3D di sana untuk menghidupkannya. Beberapa contoh hebat animasi 3D ada di hampir setiap film animasi 3D tunggal sejak Toy Story. Karakter-karakter itu hanya data komputer, tetapi Anda tidak akan mempercayainya ketika menontonnya bukan? Bagi siapa pun yang menonton, karakter-karakter itu hidup dan berpikir. Adalah tugas animator untuk membuat penonton lupa bahwa objek 3D ini sebenarnya tidak nyata. Anda dapat menganggap animator 3D sebagai dalang yang menarik dawai.

Karakteristik Animator 3D

Animator perlu bersabar. Seperti yang disebutkan sebelumnya, animasi bukanlah sesuatu yang dipelajari dalam semalam; dapat memakan waktu satu tahun atau bahkan lebih lama sebelum Anda benar-benar dapat mulai mendapatkan daging untuk itu. Jadi bersabarlah dengan diri Anda dan dengan proses animasi secara keseluruhan. Animasi membutuhkan waktu yang sangat lama untuk dipelajari, dan juga membutuhkan waktu yang sangat lama untuk melakukannya dengan baik. Anda mungkin mengerjakan animasi berdurasi sepuluh detik tunggal selama berminggu-minggu, tetapi sering kali itu yang diperlukan untuk membuat animasi yang hebat. Seharusnya tidak pernah terburu-buru. Pernahkah Anda berada di luar dan memperhatikan seseorang berjalan dengan cara yang paling unik? Tentu, semua orang berjalan berbeda, tetapi orang ini mungkin memiliki langkah tertentu dalam perjalanan mereka yang membuatnya jauh lebih menarik. Jika demikian, maka itu bagus! Karena animator harus selalu menikmati belajar kehidupan. Lagipula, animator harus menghidupkan objek 3D. Cara terbaik untuk mendapatkan inspirasi adalah dengan mempelajari kehidupan nyata. Animator sering melihat dunia jauh berbeda dari orang kebanyakan. Misalnya, jika seorang animator melihat seseorang yang menarik mengantri di film, mereka mungkin mencatat semua hal tentang mereka mulai dari postur mereka, gerakan mereka hingga cara mereka berbicara. Sedangkan seseorang yang tidak terbiasa dengan animasi mungkin bahkan tidak akan melirik mereka. Animator benar-benar masih anak-anak di hati. Apakah mereka menjiwai perkelahian antara dua Transformers atau menjiwai Spider-Man dalam film terbaru, para animator dapat membuat gerakan unik yang mungkin ada dalam pikiran mereka sejak mereka masih muda. Walaupun animasi itu sulit, itu sangat menyenangkan dan seringkali mengharuskan Anda menemukan anak batin Anda lagi. Jika Anda pernah menemukan diri Anda bermain pedang dengan keponakan Anda yang lebih muda dan menyadari bahwa Anda menikmatinya lebih dari mereka, maka Anda mungkin memiliki potongan animasi!

Keterampilan Teknis Animator 3D

Ketika datang ke animasi 3D, penting untuk memiliki keterampilan teknis. Tentu saja, komputer tidak membuat animasi yang hebat secara otomatis; animator tidak. Meskipun begitu, Anda masih akan berada dalam perangkat lunak animasi yang rumit seperti Maya, jadi Anda harus meluangkan waktu untuk mempelajari perangkat lunak tersebut. Meskipun aplikasi 3D hanyalah alat untuk Anda hidupkan, Anda masih perlu belajar cara menggunakan alat itu, karena perangkat lunak seperti Maya lebih kompleks daripada pensil dan kertas. Tempat yang bagus untuk memulai adalah dengan tutorial animasi pengantar seperti Pengantar Animasi di Maya atau Pengantar Animasi dalam 3ds Max. Dengan tutorial ini, Anda dapat bangun dan berjalan dan merasa nyaman dengan perangkat lunak sehingga Anda dapat menghabiskan lebih banyak waktu untuk menjiwai.

Ketahui Jalur Anda

Mengetahui jalan yang ingin Anda tempuh sangat penting. Apakah Anda ingin bekerja di film animasi seperti Pixar dan DreamWorks? Apakah Anda ingin mengerjakan film seperti Transformers dan Avengers? Atau mungkin Anda ingin masuk ke dalam game? Apa pun masalahnya, Anda harus tahu tujuan akhir Anda. Setiap industri biasanya mencari gaya animasi yang berbeda. Yang sedang berkata, Anda juga tidak ingin memulai dengan hanya menghidupkan adegan pertarungan besar karena Anda ingin bekerja pada Transformers. Alih-alih, Anda harus mempelajari dasar-dasar animasi, dan kemudian Anda dapat melayani demo reel Anda untuk berbagai jenis pekerjaan ini ketika keterampilan Anda naik ke tingkat itu.

Ketahui Tempat Memulai

Baik Anda ingin bekerja di film atau game, memulai dengan dasar-dasarnya adalah langkah paling penting. Dapatkan setiap buku tentang animasi yang dapat Anda temukan, The Illusion of Life, Timing untuk Animasi, The Animator's Survival Kit. Ini semua buku yang dibuat untuk animasi 2D, tetapi masih berlaku untuk animasi 3D. Setiap buku mengajarkan dasar-dasar inti animasi dari para perintis yang menjadikannya sebuah bentuk seni yang menakjubkan. Pelajari ini berulang-ulang dan yang paling penting pelajari 12 prinsip animasi, yang merupakan teknik inti untuk membuat animasi yang hebat.

Jika Anda siap untuk mengambil langkah berikutnya untuk menjadi Animator 3D, Anda dapat mulai dengan tutorial hebat di bawah ini untuk memulai Anda di arah yang benar. Dengan jalur pembelajaran, Anda dapat mulai dengan dasar-dasar memahami perangkat lunak dan beralih ke kursus animasi lanjutan. Animasi Karakter di Maya Learning Path Animation in 3ds Max Learning Path Animation di Softimage Learning Path (Omong-omong, Autodesk tidak lagi merilis versi baru Softimage) Cara hebat lainnya untuk meningkatkan keterampilan Anda adalah dengan menemukan komunitas untuk berbagi pekerjaan Anda dan menemukan animator lain seperti Anda. Salah satu cara terbaik untuk belajar adalah mendapatkan umpan balik tentang pekerjaan Anda. Mungkin sulit untuk mendapatkan kritik konstruktif pada awalnya, tetapi semakin Anda melakukannya semakin Anda akan terbiasa, dan Anda akan segera melihat betapa bermanfaatnya mendorong keterampilan Anda lebih lanjut. Tempat yang bagus untuk melakukan ini adalah dengan situs animasi seperti youanimator.com yang merupakan situs web komunitas yang dirancang oleh animator untuk tujuan tunggal memberikan umpan balik yang membangun. Anda dapat mengunggah animasi ke situs dan animator lain, seperti Anda, dapat memberikan kritik pada bidikan Anda dengan menggambar langsung di atas video. Hal yang hebat tentang situs ini adalah Anda juga harus memberikan kritik terhadap pekerjaan orang lain untuk menerima umpan balik atas pekerjaan Anda sendiri. Ini bermanfaat karena Anda akan mulai memperhatikan area masalah dalam pekerjaan Anda sendiri dengan memberikan umpan balik pada bidikan animator lain. Anda juga dapat memposting karya animasi Anda langsung di forum Digital-Tutor untuk mendapatkan umpan balik yang bermanfaat dari artis lain.

Belajar Bertindak

Animator pada dasarnya adalah aktor; Terserah Anda untuk membuat semua gerakan untuk karakter. Jadi belajar bertindak adalah yang terpenting. Ini tidak berarti Anda harus bergabung dengan kelas akting. Tentu saja, itu akan bermanfaat, tetapi Anda dapat belajar akting melalui buku dan film. Sebagai seorang animator, Anda biasanya akan diberi garis dialog sederhana, dan Anda harus membuat semua tindakan dan gerakan yang akan diambil oleh karakter. Anda harus tampil dengan akting, dan emosi Anda sendiri akan terlihat melalui karakter. Jika Anda memiliki keterampilan akting yang buruk, itu akan diterjemahkan menjadi animasi yang buruk. Anda dapat melihat tutorial Animating Scene Dialog in Maya yang sangat berguna ini untuk mendapatkan pemahaman tentang bagaimana akting memengaruhi pilihan animasi Anda.

Hal penting lain yang perlu Anda kuasai adalah mekanika tubuh. Untuk membuat animasi yang dapat dipercaya, Anda perlu memahami bagaimana tubuh manusia bergerak, serta bagaimana hewan bergerak. Salah satu cara terbaik untuk melakukan ini adalah pergi keluar dan merekam referensi video. Bagaimana seseorang mengayunkan lengannya saat berjalan? Kapan pergeseran berat terjadi dalam pelarian? Memiliki pemahaman tentang prinsip-prinsip dunia nyata ini akan memastikan bahwa animasi Anda dapat dipercaya. Anda harus membangun seluruh pustaka referensi yang bisa Anda tarik saat mengerjakan animasi berikutnya. Berikut ini adalah beberapa tutorial mendalam yang akan mengajarkan Anda langkah demi langkah cara menghidupkan mekanisme bidikan tubuh yang kompleks sehingga Anda dapat mempelajari cara menerapkan prinsip-prinsip dunia nyata ke dalam animasi Anda sendiri. Membuat Cycle Walk di Maya, Mekanika Tubuh dan Animasi di Maya: Menarik Objek, dan Membuat Run Cycles dalam 3ds Max.

Pelajari Keterampilan Komunikasi Yang Baik

Sebagai seorang animator, Anda akan memerlukan keterampilan komunikasi yang baik saat Anda bekerja dengan banyak departemen berbeda. Membuat film, komersial, atau game adalah upaya yang sangat kolaboratif. Anda harus dapat mengomunikasikan keprihatinan dan gagasan Anda dengan jelas kepada rekan-rekan Anda. Misalnya, Anda mungkin bekerja dengan tim animator yang ditugaskan untuk menjiwai beberapa sekuens bersama-sama. Anda harus mengomunikasikan bagaimana masing-masing tembakan akan diterjemahkan ke yang berikutnya untuk membuatnya menjadi satu dan terasa seperti seluruh rangkaian animasi oleh satu orang. Sementara membuat animasi adalah pekerjaan satu animator, proses produksi adalah upaya tim.

Berlatih, Berlatih, Berlatih

Untuk menjadi animator yangsukses, itu benar-benar bermula dari latihan. Seperti yang disebutkan sebelumnya, animasi bukanlah sesuatu yang dipelajari dalam semalam. Ini bisa dibilang salah satu aspek paling sulit dalam pipa 3D. Ini akan membutuhkan banyak percobaan dan kesalahan dan kemungkinan besar frustrasi. Anda mungkin pernah mendengar sebelumnya bahwa dibutuhkan ribuan gambar buruk untuk sampai ke gambar bagus itu. Hal yang sama berlaku untuk animasi. Hal terbaik yang dapat Anda lakukan hanyalah berlatih. Berlatih menerapkan prinsip-prinsip animasi berulang-ulang dan selalu menemukan cara untuk mendorong diri Anda lebih jauh.

Paksa dirimu

Sebagai seorang animator, Anda harus memiliki kemauan untuk belajar dan bersemangat untuk belajar hal-hal baru juga. Animasi tidak pernah menjadi sesuatu yang benar-benar dikuasai; selalu ada hal baru untuk ditemukan. Tidak pernah baik menjadi puas diri. Temukan cara baru untuk meningkatkan keterampilan Anda, apakah itu menggerakkan jenis makhluk yang belum pernah Anda coba sebelumnya atau melakukan pukulan akting yang lebih halus yang tidak biasa Anda lakukan.

Dapatkan Pengalaman

Pekerjaan atau tujuan impian Anda mungkin untuk bekerja di studio seperti Pixar atau Infinity Ward, tetapi itu tidak berarti Anda harus bertahan sampai Anda tiba di sana. Hanya karena studio yang tertarik pada Anda bukan Pixar, bukan berarti Anda tidak boleh bekerja di sana. Setiap pengalaman yang bisa Anda dapatkan adalah pengalaman yang baik. Tentu, itu mungkin bukan pekerjaan impian Anda yang sebenarnya, tetapi Anda menjiwai dan meningkatkan keterampilan Anda. Semakin banyak pengalaman kerja yang Anda dapatkan akan membuat Anda jauh lebih menarik bagi studio yang lebih besar.

Tingkatkan Harapan Anda dan Melebihi Semua Orang Lain

Penting untuk diingat bahwa Anda mungkin tidak mendapatkan foto yang paling menakjubkan di pekerjaan pertama Anda. Anda mungkin harus membuktikan diri. Jadi, rela mengambil risiko apa pun, sekecil apa pun itu. Pengawas animasi akan ingin melihat bagaimana Anda menangani diri sendiri dan seberapa baik Anda melakukannya pada bidikan yang lebih sederhana ini sebelum memberi Anda yang lebih rumit. Misalnya, animasi pertama Anda di studio mungkin berupa klip 24 bingkai kecil cepat dari sesuatu seperti tangan membuka pintu atau karakter berputar untuk melihat sesuatu yang lain. Ya, mereka mungkin bukan animasi yang akan ditonton penonton, seperti tembakan di mana Anda perlu menghidupkan robot pertempuran, tetapi Anda perlu mendekati setiap tembakan yang Anda lakukan seperti itu. Jangan melihat animasi atau tembakan yang diberikan animator berpengalaman kepada orang-orang baru sehingga mereka tidak harus melakukannya dengan membosankan. Mendekatinya seperti itu bidikan paling penting dalam film. Untuk setiap pukulan yang Anda lakukan, pengawas akan melihat keinginan dan keterampilan Anda. Akhirnya, bidikan yang lebih kompleks dan menarik akan dikirimkan kepada Anda, tetapi kemungkinan besar tidak langsung gagal. Anda juga harus ingat bahwa ketika Anda mulai menjiwai secara profesional, Anda tidak menjiwai untuk diri sendiri lagi. Ketika Anda belajar, Anda menghidupkan tembakan Anda sendiri, ide-ide Anda sendiri. Ketika Anda mulai bekerja di studio, terutama di film, Anda menjiwai sutradara sekarang. Anda menghidupkan proyek mereka dan terserah pada Anda untuk membuat ide dan visi mereka menjadi kenyataan. Itu bukan untuk mengatakan Anda tidak harus membawa ide-ide Anda sendiri ke meja, karena Anda akan, tetapi Anda harus dapat menerima umpan balik dan kritik dengan baik. Jika sutradara tidak menyukai salah satu dari pilihan Anda dan memberitahu Anda untuk pergi ke arah yang berbeda, kemungkinan Anda harus melakukannya. Animasi adalah jalan yang sangat menyenangkan dan menantang. Sekarang setelah Anda memahami apa yang diperlukan untuk menjadi animator 3D yang sukses, terserah Anda untuk mengambil langkah berikutnya. Bergabunglah dengan komunitas untuk berbagi pekerjaan Anda dengan animator lain dan mulai belajar dengan banyak tutorial animasi 3D yang tersedia, termasuk tutorial animasi Maya, tutorial animasi 3ds Max dan tutorial animasi CINEMA 4D. Jika Anda memiliki pertanyaan atau butuh saran lebih lanjut, bagikan komentar di bawah.

Pesatnya perkembangan animasi 3D hari ini oleh komputer untuk mengambil beberapa dekade dalam proses penciptaaannya. animasi 3D harfiah menjadi hidup atau gerakan. Secara keseluruhan, bernyawa sarana objek untuk memindahkan objek untuk hidup. usia yang lebih tua, teknologi canggih. Kita bisa melakukan banyak teknologi ini. Animasi adalah salah satu dari penciptaan perkembangan teknologi. Hal ini membuat animasi global yang semakin populer, terutama untuk animasi 3D. Dengan itu, pemahaman tentang sejarah dunia animasi dan pertumbuhan diperlukan.

Animasi bergantian dunia yang dikenal mulai ada selama ribuan tahun. Pada zaman kuno manusia membuat animasi hewan film. Subjek disorot oleh gambar yang bersesuaian ke gua Lascaux di Spanyol utara. Ada gambar kuda, bison berkaki delapan, dan babi hutan di dinding gua yang dibuat oleh manusia purba. Sementara itu, orang Mesir kuno, yang membuat urutan animasi gambar pejuang Gumul untuk hiasan dinding. Hal ini diyakini bahwa gambar ini ada pada tahun 2000 SM.

tumbuh animasi televisi di produsen dunia juga terasa kemajuan. Pertama, animasi 2D dibuat. Kebanyakan pengalaman sukses karya animasi 2D termasuk Fantasia (1940) dan Tujuh Kurcaci (1937), yang merupakan output dari Walt Disney. Produksi di dunia animasi dimulai dengan penciptaan sebuah gambar pesawat, dan bergerak satu per satu.

Dalam langkah sebelumnya, kertas cat diuraikan dalam tim. Dengan demikian, mereka dapat mengubah koleksi gambar untuk file gambar yang telah ditetapkan dalam aliran waktu pada komputer. gambar kunci dapat dibuat oleh perubahan gerak obyek diberikan efek oleh animasi komputer.

Pada artikel ini, saya akan menjelaskan secara sederhana apa yang terjadi di balik animasi 3D yang Anda lihat dalam film dan apa yang membuatnya berbeda dari animasi tradisional dalam dua dimensi.

Apa saja dimensi dari semua tambahan 3? Ambil selembar kertas dan membuat sketsa gambar sederhana di atasnya (kucing, anjing, atau apa pun yang datang ke pikiran). Mari kita mengatakan bahwa kucing dan menghadap Anda pada selembar kertas. Jadi, Anda memiliki pandangan depan kucing di depan Anda. Misalnya, jika Anda merasa seperti menonton kucing, itu akan sangat membantu jika kertas atau berpaling? Dan mengapa tidak? Itu hanya karena gambar memiliki dimensi ketiga tidak ditemukan.

Semua benda dunia nyata yang telah melihat dimensi ketiga, dan itulah sebabnya Anda bisa mengambilnya dan berbalik untuk melihatnya dari sudut yang lain. Sketsa dibuat untuk memiliki panjang dan lebar sebagai kertas yang digunakan juga memiliki panjang dan lebar. Tetapi memiliki ketebalan (dimensi ketiga) dan dengan demikian oleh sketsa, Anda tidak memiliki dimensi ekstra.

Misalkan bahwa alih-alih membuat sketsa imajinasi Anda pada selembar kertas, memutuskan untuk mengukir di lapangan tanah liat. Sejak media menggunakan (tanah liat) memiliki volume, menentukan bentuk kucing dari setiap sudut ketika membakar. Oleh karena itu, secara tidak sadar, ia menambahkan dimensi ketiga, yang mengapa Anda memiliki kebebasan untuk bermain dengan cara yang Anda inginkan.

Bagaimana animasi 2D klasik:

Sebelum komputer telah mulai memainkan peran yang sangat diperlukan dalam industri animasi, semuanya dilakukan secara manual oleh animator, yang pada dasarnya seorang seniman. Ini akan membuat serangkaian slide dengan gambar di dalamnya, di mana setiap frame geser merupakan kelanjutan dari yang sebelumnya dalam urutan. Sebagai contoh, jika seorang pemimpin ingin mensimulasikan jatuhnya bola, yang akan menjadi urutan slide di mana slide pertama adalah bola di atas. Berikut ini menampilkan geser bola mungkin 1 cm lebih rendah dari pada slide pertama. Di sini, sekali lagi dikurangi dan seterusnya, sampai slide terakhir dari bola di tanah. Ketika urutan lengkap slide yang ditampilkan kepada audiens pada kecepatan yang cepat, rasa bola jatuh ke bawah dilakukan.

Lihat artikel lain nya di : https://www.depoxito.com/

membosankan dan memakan waktu proses. Ketika mereka mulai menggunakan komputer, mendesain ulang gambar kerja mengalami penurunan sejak itu copy dan paste elemen di ganda antara frame yang berurutan sangat mudah dengan bantuan komputer. Seniman harus membuat perubahan yang diperlukan yang harus ada antara gambar berturut-turut. Dengan kemajuan teknologi, perangkat lunak maju yang pada gilirannya mengurangi 2D animator untuk bekerja, sehingga beberapa hal yang menjadi otomatis. Menggunakan interpolasi gerak dan teknik lainnya, animator dapat mengatur posisi awal atau bentuk dari objek dan posisi akhir dan bentuk, dan komputer secara otomatis menghasilkan sebuah frame menengah. Seniman bahkan memiliki kebebasan untuk membuat koreksi ini.